Wie die NFTs die Kunstwelt verändern

Wie die NFTs die Kunstwelt verändern

Fragen Sie sich, wofür NFT steht? Oder vielleicht sind Sie neugierig auf den Unterschied zwischen Sammlerstücken und nicht sammelbaren Gegenständen.

Dann sind Sie bei uns genau richtig. In diesem Artikel erklären wir Ihnen, was NFT-Kunst (Non-fungible Tokens) ist und warum sie immer mehr zum Mainstream wird.

NFT steht für Non-Fungible Tokens (nicht verwertbare Marken).

Es handelt sich im Grunde um einzigartige Objekte, die nicht ersetzt oder dupliziert werden können.

Mit anderen Worten: Sie sind etwas Besonderes, weil jeder Token seinen eigenen Wert hat.

Der Aufstieg der Blockchain-Technologie hat Unternehmen neue Möglichkeiten eröffnet, ihre eigenen Token zu erstellen.

Dabei handelt es sich um Daten, die etwas anderes repräsentieren.

So könnte beispielsweise ein Kunstwerk durch ein Token dargestellt werden, das Informationen über den Künstler enthält, der es geschaffen hat.

Dabei handelt es sich im Wesentlichen um Computerprogramme, die die Einzigartigkeit eines jeden Objekts kodieren.

Es wäre zum Beispiel unmöglich, zwei identische Kopien der Mona Lisa zu erstellen.

Werfen wir einen Blick auf diese fantastischen Sammlerstücke.

Was sind NFTs?

NFTs sind eine Möglichkeit, digitale Dateien so zu sichern, dass sie nicht kopiert werden können. Sie werden auch geschaffen, um das Eigentum zu sichern und Knappheit zu schaffen.

Wie physische Kunst können NFTs gekauft, verkauft, verschenkt oder gehandelt werden. Sie können auch mit einem bestimmten Prozentsatz an Sekundärverkäufen zum Verkauf angeboten werden.

NFT steht für „non-fungible token“.

Ein NFT ist ein digitales Objekt, das das Eigentum an einzigartigen Objekten, wie Kunstwerken, Immobilien, Musik oder Videos, verknüpft.

NFTs können manchmal als moderne „Sammlerstücke“ betrachtet werden.

Das macht es nicht einfacher zu verstehen. Richtig, mein Fehler.

Nicht-fungible Gegenstände sind einzigartig und können nicht durch etwas anderes ersetzt werden.

Ein Bitcoin zum Beispiel ist fungibel – tauscht man einen Bitcoin gegen einen anderen Bitcoin, erhält man genau dasselbe.

Ein einzigartiges Sammlerstück, wie zum Beispiel eine Sammelkarte, ist nicht fungibel.

Wenn Sie sie gegen eine andere Karte tauschen, erhalten Sie etwas völlig anderes.

Ist die NFT-Kunst wertvoll?

Kunst und Sammlerstücke haben einen Wert, weil sie von ihren Käufern und ihren Gemeinschaften als wertvoll angesehen werden.

Im Laufe der Zeit gewinnt ein NFT seine eigenen einzigartigen Eigenschaften, die auf Faktoren wie den Personen, die es besitzen, und der Art und Weise, wie sie es verwendet haben, basieren.

Nicht-fungible Token (NFTs) sind wertvoll, weil sie das Eigentum an einem digitalen Objekt nachweisen.

Sie sind einzigartig in ihrer Art.

Picassos Gemälde zum Beispiel sind nicht fälschbar.

Zwar kann jeder Kopien seiner Gemälde anfertigen, doch das Original bleibt unersetzlich und einzigartig.

NFTs machen Inhalte wertvoll, weil sie nicht ersetzt werden können.

Was macht NFT-Kunst wertvoll?

Bei der Bestimmung, was ein NFT wertvoll macht, gibt es mehrere wichtige Aspekte zu berücksichtigen.

Woher wissen wir also, ob ein nicht-fungibles Token einen Wert hat?

Es gibt mehrere Faktoren, die bei der Bestimmung des Wertes eines NFT zu berücksichtigen sind.

  • Wert (der Wert hinter dem Urheber)
  • Wertpotenzial (zukünftiger Wert, aufstrebende Künstler und Schöpfer, Berühmtheiten)
  • Wahrnehmung des Käufers (was ist das NFT für Sie wert?)
  • Ähnlicher Marktwert (für wie viel werden ähnliche Stücke verkauft?)

Der Unterschied zwischen Kryptowährungen und fungiblen Token besteht darin, dass sie in kleinere Einheiten teilbar sind.

Beispiele hierfür sind Bitcoin und Ethereum.

Bitcoin lässt sich beispielsweise in Satoshis aufteilen, und Ethereum kann in Grundeinheiten namens Wei unterteilt werden.

NFTs können nicht einfach in kleinere Stücke wie Bitcoins aufgeteilt werden.

Es gibt eine bestimmte Art von Daten, die oft selten und in ihrer Anzahl begrenzt ist.

Könnte nicht jede Kunst ohne Erlaubnis kopiert und endlos weitergegeben werden?

Das ist möglich, aber der Hauptvorteil von NFTs ist, dass sie als Token verwendet werden können, was bedeutet, dass sie ein digitales Eigentumszertifikat haben.

Dies trägt dazu bei, die Authentizität und Glaubwürdigkeit der Quelle des Werks und/oder der Art der NFT, die Sie kaufen, zu gewährleisten.

Auch wenn mehrere Fälschungen des Picasso-Originals in Wohnungen oder Büros hängen, ist das authentische Bild immer noch wertvoll.

Das Original ist auch dann wertvoll, wenn seine Echtheit nachgewiesen ist.

Warum nutzen Künstler NFT?

Seit 2017 sind NFTs in der Kunstwelt weit verbreitet.

Diese nicht fungiblen Assets haben gewisse Vorteile.

Bis dahin bestand das Hauptproblem bei digitaler Kunst darin, dass sie reproduziert werden konnte.

Digitale Werke können im Grunde genommen vervielfältigt werden.

Ein einziger Besitzer könnte potenziell mehrere identische Kopien eines digitalen Werks herstellen.

Aber die Blockchain, die nicht-fungible Token enthält, hat die Einführung und den Verkauf von limitierten Auflagen ermöglicht.

Künstler können nicht nur ihre Werke zur Zertifizierung in einem dezentralen Register einreichen, sondern auch einmalige Kopien oder limitierte Auflagen ihrer Werke in digitalem Format erstellen, die ins Internet gestellt werden und ihre Seltenheit und Authentizität bewahren.

Diese digitalen Token bedeuten einen besseren Schutz der Urheberrechte im Internet.

Die Werke werden auf einer Blockchain aufgezeichnet, die auch die Metadaten enthält, die den Beitrag eines jeden Mitwirkenden beschreiben, sowie die Eigentumsrechte, die mit jedem dieser Beiträge verbunden sind.

Hier sind zwei Dinge, die NFTs für die Kunst sehr wichtig machen:

Zertifikat des digitalen Eigentums

Jedes NFT (non-fungible token) hat ein einzigartiges Echtheitszertifikat, das das Werk unverwechselbar macht.

Die Informationen in diesem Dokument sind vielfältig: Rückverfolgbarkeit, Ersteller, Erstellungsdatum und Transaktionsverlauf seit der Erstellung.

Für jeden Inhalt gibt es nur einen möglichen Eigentümer, so dass keine Gefahr von Urheberrechtsverletzungen besteht.

Es kann auch auf die Darstellung von physischen Gütern wie einem Haus, einer Skulptur oder einem Kunstwerk angewandt werden, was es Ihnen ermöglicht, Zwischenhändler auszuschalten und den Künstler direkt mit den Menschen in Kontakt zu bringen, wodurch Bestellungen entfallen.

Wenn Sie Künstler sind, sind NFT-Token eine gute Möglichkeit, andere daran zu hindern, Ihre Kunst zu kopieren.

Wenn Sie Ihr Werk in Token umwandeln, erhalten Sie einen Blockchain-Code, der bescheinigt, dass Sie die Rechte an Ihrem Werk besitzen.

Wenn Sie sich entscheiden, Ihr Werk zu verkaufen, geben Sie dem Käufer ein Echtheitszertifikat.

Es gibt unzählige Möglichkeiten für digitale Kunst, von Musik über Zeichnungen, Videos, GIFs, Tweets usw.

Lizenzgebühren

NFTs bieten mehrere zusätzliche Vorteile.

Zum einen kann ein Künstler die Originalität seines Werks bescheinigen, zum anderen kann er für den Weiterverkauf Tantiemen verlangen. Diese Tantiemen liegen oft zwischen 2,5 % und 10 %.

Mit NFTs (Non-Fungible Tokens) können Künstler ihre Werke bei Auktionen auf verschiedenen Plattformen wie Foundation, SuperRare, Rarible, OpenSea, MakersPlace und Nfifty Gateway anbieten.